Wprowadzenie do wiedzy o teatrze 3002-1LWWT1W
Wykład ma charakter propedeutyczny. Punktem wyjścia stanie się omówienie możliwych definicji teatru, ze szczególnym uwzględnieniem aspektu komunikacyjnego, antropologicznego i społecznego. Akcent położony zostanie na problemach aktorstwa, publiczności i przestrzeni; na sposobach posługiwania się ciałem przez aktora, na zagadnieniu interakcji sceny i widowni, na stosunku dramatu scenicznego do rzeczywistości społecznej (pozateatralnej). Postawione też zostaną pytania o sposoby uprawiania teorii i historii teatru, o trudności związane z analizą przedstawienia teatralnego oraz o możliwości wykorzystania w badaniach teatrologicznych innych dyscyplin humanistycznych.
Tematyka kolejnych wykładów:
1. Pojęcie teatru - różne definicje teatru i ich konsekwencje.
2. Teatr jako sytuacja komunikacyjna.
3. Przedstawienie - spektakl - widowisko - performans.
4. Dramat a teatr. Tekst teatralny. Scenariusz. Teatr postdramatyczny.
5. Aktor - postać. Stosunek aktora do roli - modele aktorstwa - modele treningu aktorskiego.
6.Widz - odbiorca, partner, współuczestnik.
7. Reżyseria a inscenizacja. Uprawnienia reżysera. Problem autorstwa przedstawienia teatralnego.
8. Przestrzeń sceniczna i przestrzeń teatralna.
9. Problemy zapisu i opisu przedstawienia. Czy istnieje dzieło teatralne?
10. Badania teatralne i ich subdyscypliny. Warsztat badacza teatru.
11. Teatrologia a performatyka.
12. Teatrologia kulturowa - poetyka kulturowa teatru.
Rodzaj przedmiotu
Tryb prowadzenia
Założenia (opisowo)
Koordynatorzy przedmiotu
W cyklu 2023L: | W cyklu 2024L: |
Efekty kształcenia
Absolwent zna i rozumie
- swoistość nauk o kulturze oraz ich związki z innymi naukami humanistycznymi i społecznymi
w stopniu zaawansowanym wybrane aspekty widowisk kulturowych i kultury teatralnej, kultury wizualnej i filmowej oraz relacjach między nimi
– podstawową terminologię nauk o kulturze oraz nauk o teatrze i widowisku
wybrane nurty i narzędzia historii literatury, teatru, widowisk oraz sztuk wizualnych i filmu
Absolwent potrafi
wykorzystać posiadaną wiedzę, by samodzielnie wyszukiwać, analizować, oceniać, selekcjonować, integrować informacje z różnorodnych źródeł i wykorzystywać je w samodzielnych projektach badawczych
interpretować zgromadzony materiał uwzględniając kontekst historyczny, społeczny i polityczny
określać znaczenie medialnego charakteru praktyk i przekazów kulturowych dla ich treści i funkcji
Absolwent jest gotów do
krytycznej oceny posiadanej wiedzy i odbieranych treści
przyjęcia postawy szacunku i badawczej ciekawości wobec różnorodnych zjawisk kultury w tym używania zdobytej wiedzy do rozwiązywania zaobserwowanych problemów oraz zasięgania opinii ekspertów
- wykazywania troski o dziedzictwo kulturowe i świadomości jego znaczenia dla życia społecznego
Kryteria oceniania
Obecność na zajęciach.
Końcowe zaliczenie na podstawie pisemnego kolokwium.
Praktyki zawodowe
Nie są wymagane.
Literatura
Wykład ma charakter autorski.
Literatura pomocnicza:
- Christopher Balme, Wprowadzenie do nauki o teatrze, przeł. i uzup. Wojciech Dudzik i Małgorzata Leyko, Warszawa 2002;
- Erika Fischer-Lichte, Teatr i teatrologia. Podstawowe pytania, przeł. Mateusz Borowski i Małgorzata Sugiera, Wrocław 2012;
- Patrice Pavis, Słownik terminów teatralnych, przeł. i uzup. Sławomir Świontek, Wrocław 2002;
- David Wiles, Krótka historia przestrzeni teatralnych, przeł. Łukasz Zaremba, Warszawa 2012.
- Elektroniczna Encyklopedia Teatru Polskiego
www.encyklopediateatru.pl
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: