Teatry uliczne jako zwierciadło procesów społecznych i prądów artystycznych 3700-KSM-K-TU
Kurs proponuje systematyczną prezentację i interpretację europejskich teatrów ulicznych czyli publicznych spektakli performatywnych, będących wyrazem "choreografii społecznej". Przedmiotem badań są zjawiska od starożytności po wczesną nowożytność o wielowarstwowej złożoności społeczno-kulturowej: greckie Dionizje, rzymskie Ludi, misteria pasyjne (Paryż, York), konkursy bractw teatralnych (Niderlandy), karnawały miejskie (Wenecja, Norymberga), procesje
Bożego Ciała (Wilno), kuligi szlacheckie, corridy (Pampeluna), egzekucje publiczne. Korpus 30 przykładów obejmuje zarówno Śródziemnomorze, jak i Europę Zachodnią oraz Środkową, ze szczególnym uwzględnieniem specyfiki polskiej (kuligi, procesje jezuickie, kalwarie, obnośne szopki). Metodologiczną ramę stanowi teoria Quadrivium cywilizacyjnego, pozwalająca analizować każdy fenomen przez pryzmat pięciu systemów kulturowych: politycznego (kto organizuje? jaka władza się
manifestuje?), artystycznego (jakie formy i transfery?), religijnego
(sacrum czy profanum?), intelektualnego (jaka wiedza jest
przekazywana?) oraz życia codziennego (jak uczestniczą zwykli ludzie?). Takie podejście ujawnia, jak spektakle publiczne funkcjonowały jako narzędzia manifestacji władzy, transmisji wartości religijnych, innowacji artystycznych i integracji społecznej. Kurs realizowany w formie tandemów konwersatoryjnych łączy prezentacje prowadzącego (15 przykładów bazowych) z prezentacjami studenckimi (15 przypadków komplementarnych), tak tworząc zespołowe laboratorium interpretacji kulturowej. Perspektywa translatio studii pozwala śledzić analogiczną cyrkulację i transformacje form teatralnych między regionami Europy, ukazując teatr uliczny jako dynamiczne zwierciadło przemian cywilizacyjnych. Na szacowaną całkowitą liczbę godzin, którą student musi przeznaczyć na osiągnięcie zdefiniowanych dla przedmiotu efektów uczenia się składają się: 30 godzin zajęć stacjonarnych, 30 godzin lektury materiałów wykładowcy i 30 godzin lektury do prezentacji studenckiej (tutaj wliczone są własne prezentacje).
Rodzaj przedmiotu
Koordynatorzy przedmiotu
Efekty kształcenia
EFEKTY UCZENIA SIĘ DLA PRZEDMIOTU
Teatry uliczne jako zwierciadło procesów społecznych i prądów artystycznych
WIEDZA (W)
W1 - Student zna i rozumie złożoność teatrów ulicznych jako zjawisk kulturowych analizowanych w pięciu systemach: politycznym, artystycznym, religijnym, intelektualnym oraz życia codziennego (teoria Quadrivium cywilizacyjnego). (K_W01, K_W03)
W2 - Student zna terminologię z zakresu teatrologii, performatyki, antropologii widowisk oraz historii społecznej i potrafi ją stosować w analizie spektakli publicznych od starożytności po wczesną nowożytność. (K_W02)
W3 - Student zna i rozumie metodologię badań interdyscyplinarnych łączących perspektywę historyczną, teatrologiczną, antropologiczną i religioznawczą w analizie fenomenów performatywnych. (K_W05)
W4 - Student zna różnorodne metody analizy i interpretacji spektakli publicznych jako tekstów kultury, w tym źródeł ikonograficznych, kronik, relacji, traktatów oraz materiałów etnograficznych. (K_W04, K_W06, K_W08)
W5 - Student rozumie dynamikę transferów i transformacji form
teatralnych w perspektywie translatio studii oraz cyrkulacji wiedzy między systemami kulturowymi w Europie. (K_W03, K_W10)
W6 - Student ma wiedzę o życiu kulturalnym w różnych regionach
Europy (Śródziemnomorze, Europa Zachodnia, Środkowa) i rozumie specyfikę polskich teatrów ulicznych na tle europejskim. (K_W09)
UMIEJĘTNOŚCI (U)
U1 - Student potrafi samodzielnie dobrać i zastosować metodologię Quadrivium cywilizacyjnego (PARIŻ) do analizy konkretnych spektakli publicznych, identyfikując warstwy: polityczną, artystyczną, religijną, intelektualną oraz życia codziennego. (K_U02, K_U05)
U2 - Student potrafi samodzielnie selekcjonować, krytycznie oceniać i interpretować źródła historyczne (kroniki, ikonografia, relacje, traktaty) dotyczące teatrów ulicznych oraz literaturę naukową w języku polskim i obcym. (K_U01, K_U08)
U3 - Student potrafi samodzielnie sformułować problem badawczy dotyczący spektakli publicznych w perspektywie interdyscyplinarnej i zaprezentować wyniki własnych analiz w formie ustnej i pisemnej.
(K_U03, K_U04, K_U10)
U4 - Student potrafi przygotować prezentację naukową z wykorzystaniem narzędzi cyfrowych, uwzględniającą metodologię interdyscyplinarną, z zachowaniem zasad ochrony własności intelektualnej i standardów komunikacji akademickiej. (K_U07, K_U10)
U5 - Student potrafi uczestniczyć w dyskusji naukowej, formułować pytania badawcze, krytycznie odnosić się do prezentowanych interpretacji oraz stosować terminologię specjalistyczną. (K_U06)
U6 - Student potrafi rozpoznawać transfery form teatralnych między regionami i kulturami oraz interpretować je w kontekście przemian społecznych i cywilizacyjnych. (K_U05)
KOMPETENCJE SPOŁECZNE (K)
K1 - Student jest gotów do pogłębiania wiedzy o różnorodności
europejskich kultur performatywnych oraz do śledzenia nowych metod badań nad teatrem i performatywnością. (K_K01, K_K02)
K2 - Student szanuje dziedzictwo kulturowe Europy w jego
różnorodności (Śródziemnomorze, Zachód, Wschód) oraz wykazuje wrażliwość wobec różnic kulturowych i religijnych ujawniających się w spektaklach publicznych. (K_K05, K_K06, K_K07)
K3 - Student jest gotów do podejmowania działań zmierzających do ochrony i dokumentacji niematerialnego dziedzictwa kulturowego, w tym zanikających form teatru ludowego. (K_K04)
K4 - Student świadomie uczestniczy w życiu kulturalnym, rozumiejąc współczesne spektakle publiczne (festiwale, procesje, manifestacje) jako
kontynuację historycznych form teatru ulicznego. (K_K08)
K5 - Student jest kompetentny w zakresie samodzielnego wyboru metod i narzędzi badawczych oraz organizacji pracy nad prezentacją naukową w formie indywidualnej. (K_K03)
Kryteria oceniania
Ocena pracy studentów będzie czterotorowa:
1. Obecność na zajęciach (30 godzin)
2. Aktywność w dyskusji nad tematem wykładowcy poparta własną
lekturą przed zajęciami (30 godzin)
3. Aktywność w dyskusji nad prezentacją studenta, popartą własną
lekturą przed zajęciami (30 godzin)
4. Własna prezentacja.
Waga części po 25%.
Literatura
Literatura zalecana do przygotowania się do twórczego udziału w
kolejnych zajęciach co jest warunkiem zaliczenia przedmiotu.
I. METODOLOGIA I TEORIA
Teoria performatywności i teatru:
Sztuka teatru [w:] J. Degler (red.) Problemy teorii dramatu i teatru, cz. III, Wr 1988:443-455.
Olko J. (red.) – Obrzęd, teatr, ceremoniał w dawnych kulturach, W. 2008.
Ratajczakowa D. – Galeria gatunków widowiskowych, teatralnych i
dramatycznych, Poznań 2015.
Turner V. - From Ritual to Theatre: The Human Seriousness of Play, New
York 1982.
Davidson C. – Space and Time in Medieval Drama: Meditations on
Orientation in the Early Theater, w: Word, Picture and Spectacle,
Kalamazoo 1984: 39-94;
Schechner R.– Performatyka. Wstęp, Wrocław 2006.
Fischer-Lichte E.- Estetyka performatywności, Kraków 2008.
Carlson M. - Performans, Warszawa 2007 (oryg.2004)
Antropologia widowisk:
Geertz C, Negara. Państwo-teatr na Bali w XIX wieku, W. 1992.
Handelman, Don - Models and Mirrors: Towards an Anthropology of
Public Events, Cambridge 1990.
Huizinga J. - Homo ludens: zabawa jako źródło kultury, Warszawa 1967.
II. HISTORIA, REGIONY I KOMPARATYSTYKA
Ogólne:
Kindermann, Heinz - Theatergeschichte Europas, Salzburg 1957-74.
Nicoll A. – Dzieje teatru, W. 1977.
Wickham, Glynne - The Medieval Theatre, Cambridge 1987 (wyd. 3).
Vince, Ronald W. - Ancient and Medieval Theatre: A Historiographical
Handbook, Westport 1984.
Raszewski Z., Krótka historia teatru polskiego, W. 1978.
Grecja i Rzym:
Goldhill S.- "The Great Dionysia and Civic Ideology", w: Nothing to Do
with Dionysos? Athenian Drama in Its Social Context, red. J.J. Winkler,
Princeton 1990: 97-129.
Kocur M., We władzy teatru. Aktorzy i widzowie w antycznym Rzymie,
Wrocław 2005.
Średniowieczne misteria i procesje:
Plesch V., Notes for the Staging of a Late Medieval Passion Play []
Material culture & Medieval Drama, red. C.Davidson, Kalamazoo
1999:75-102;
Davidson C., red. The Dramatic Tradition of the Middle Ages, NY 2005.
Meredith P., Tailby J. E. (red.) - The Staging of Religious Drama in
Europe in the Later Middle Ages: Texts and Documents in English
Translation, Kalamazoo 1983.
Pochat G.- Theater und bildende Kunst im Mittelalter und in der
Renaissance in Italien, Graz 1990.
Sławińska I., Współczesny teatr liturgiczny, „Roczniki Humanistyczne”
1980:90-103.
Karnawały i święta ludowe:
Burke, Peter - Kultura ludowa we wczesnonowożytnej Europie, W.2009.
Heers J., Święta głupców i karnawały, W.1995.
Davis N.Z., "The Reasons of Misrule: Youth Groups and Charivaris in
Sixteenth-Century France", Past & Present 50 (1971), s. 41-75.
Teatr miejski i bractwa:
Strietman E., Happé P. (ed.), Urban Theatre in the Low Countries 1400-
1625, Turnhout 2006.
Morawski P.K., Ustanawianie świętości. Kulturowa historia angielskich
widowisk religijnych w XVI wieku, Warszawa 2015.
Eisenbichler K., The Boys of the Archangel Raphael. A Youth
Confraternity in Florence, 1411-1785, Toronto 1998.
Procesje i ceremonie władzy:
Calma, C.E. & Rzegocka, J. Locating theatricality: the case of the grand
duchy of Lithuania [w:] Pogranicza teatralności, s.138-157
Kipling G. Enter the King. Theatre, Liturgy, and Ritual in the Medieval
Civic Triumph, Oxford 1998.
Egzekucje jako teatr:
Foucault M. - Nadzorować i karać. Narodziny więzienia, W. 1993
Terpstra N.- Piety and Punishment: The Lay Conforteria and Civic Justice
in Sixteenth-Century Bologna, Farnham 2015.
III. POLSKA I EUROPA ŚRODKOWA
Ogólne:
https://encyklopediateatru.pl/
Straus S., Bibliografia źródeł do historii teatru w Polsce, Wr 1957
Teatr religijny:
Smosarski J., Nowa Jerozolima na dawnym Mazowszu; Kalwaria
Ujazdowska [] Tenże, Świętowanie doroczne w Polsce, W. 1996:72-83.
Prejs M., Kalwarie polskie. Perspektywa komunikacyjna, W. 2022
Okoń, Jan - Dramat i teatr szkolny. Sceny jezuickie XVII wieku, Wr. 1970.
Lewański J. – Rola teatru Kolegium i Akademii S.J. na ziemi Wileńskiej
[w:] Wilno — Wileńszczyzna jako krajobraz i środowisko wielu
kultur. Białystok 1992, s. 9-44.
Kultura szlachecka:
Kotarski E. – Media i kultura polityczna szlachty polskiej XVI wieku,
Gdańsk 2025.
Kitowicz, Jędrzej - Opis obyczajów za panowania Augusta III, oprac. R.
Pollak, Wrocław 1951 [fragmenty o redutach].
Chróścicki J.A. – Pompa funebris. Z dziejów kultury
staropolskiej, Warszawa 1974.
Opaliński E. – Kultura polityczna szlachty polskiej w latach 1587-1652:
system parlamentarny a społeczeństwo obywatelskie, W.1995 (m.in. o
„Zajazdach”)
Chrościcki J. A., Sztuka i polityka. Funkcje propagandowe sztuki w epoce
Wazów 1587–1666, Warszawa 1983.
IV. STUDIA SZCZEGÓŁOWE
(uzupełniająca - dla prezentacji studenckich)
Włochy:
Trexler R.C., Florentine Theatre, 1280-1500. A Checklist of Performances,
„Forum Italicum 1980:454-475. Tenże, Public Life in Renaissance
Florence (1980).
D'Accone F.A. – The Civic Muse: Music and Musicians in Siena During the
Middle Ages & the Renaissance [opis Palio], Chicago 1997:683-697.
Muir, Edward - Civic Ritual in Renaissance Venice, Princeton 1981. 43.
Davis R.C., Lindsmith G.R. - Renaissance People: Lives That Shaped the
Modern Age, Los Angeles 2011 [rozdział o karnawale weneckim].
Hiszpania:
Mitchell, Timothy - Blood Sport: A Social History of Spanish Bullfighting,
Philadelphia 1991.
Francja:
Lebègue, Raymond - Le Mystère des Actes des Apôtres. Contribution à
l'étude de l'humanisme et du protestantisme français au XVIe siècle, Paris
1929.
Anglia:
Beadle R.(red.) - The Cambridge Companion to Medieval English Theatre,
Cambridge 1994.
Rastall, Richard - The Heaven Singing: Music in Early English Religious
Drama, Cambridge 1996.
Niderlandy, Niemcy, Skandynawia:
Dąbrówka A., Teatr i sacrum w średniowieczu (2013; rozdz. 19 o
brabanckim bractwie eucharystycznym).
Catholy, Eckehard - Das Fastnachtspiel des Spätmittelalters. Gestalt und
Funktion, Tübingen 1961.
Simon, Eckehard - The Theatre of Medieval Europe: New Research in
Early Drama, Cambridge 1991.
Gunnell T. – Masks and Mummings in the Nordic Area, Uppsala 2007.
Europa Środkowa:
Smosarski J. Czas topienia Marzanny; Dożynki [w:] Świętowanie
doroczne w Polsce, 1996:39-43; 110-115.
Brzustowicz B.W. – Udział czeskich rycerzy w turniejach z okazji
koronacji Kazimierza Jagiellończyka w 1447 roku [] Pogranicza
teatralności, 2011:1290-137.
Veltruský, Jiří - A Sacred Farce from Medieval Bohemia: Mastičkář, Ann
Arbor 1985.
Rajeczky, Benjamin - Hungarian Folk Music and Plays, Budapest 1980.
Stomma, Ludwik - Antropologia kultury wsi polskiej XIX wieku, Łódź 2002.
Kolberg, Oskar - Krakowskie, Kraków 1871-1875 [fragmenty o kuligu].
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: