Performatywne czytanie dramatu 3700-AL-PCD-qTM
Celem zajęć jest analiza i interpretacja wybranych utworów dramatycznych w formule pracy analogicznej do teatralnych “prób stolikowych” - wspólnego, zbiorowego czytania dramatów z podziałem na role oraz realizując podstawowe zadania aktorskie.
Wraz ze studentami poprzez wnikliwą i pogłębioną analizę tekstu, jego świadome rozczytanie oraz rozszerzanie sfery teoretycznej, podejmiemy się pracy nad pierwszym etapem budowania roli aktorskiej oraz myślenia o tekście dramatycznym jako scenariuszu teatralnym. Analizując tekst dramatyczny omówimy potencjalne możliwości jego adaptacji, studenci zaś przygotują scenopis wybranych przez siebie i opracowywanych w toku zajęć fragmentów tekstów dramatycznych.
Pierwszym etapem naszej pracy będzie gruntowna analiza wybranych tekstów dramatycznych bądź ich fragmentów wybranych wraz ze studentkami i studentami. Następnie, po podzieleniu się na grupy, każdy zespół rozpocznie pracę nad wybranym przez siebie fragmentem tekstu podchodząc do niego jak do scenariusza teatralnego - rozdzielając między siebie role aktorskie oraz rozpoczynając pracę adaptacyjną. Prace nad interpretacją tekstu i przygotowaniem go do prezentacji w formie czytania performatywnego uzupełniałby gest sięgnięcia poza tekst i czerpania z dyskursów naukowych dziedzin humanistycznych takich jak socjologia, filozofia, historia, czy kulturoznawstwo, a w niektórych przypadkach nawet z dziedzin nauk przyrodniczych.
Czytanie “akademickie” skonfrontujemy zatem z czytaniem “artystycznym” i sprawdzimy jakie nowe jakości i sensy możemy wydobyć korzystając z tych dwóch soczewek symultanicznie. Po pierwszym etapie analizy literaturoznawczej wykonamy “krok w performatykę” i posługując się narzędziami tej dyscypliny naukowej zbadamy wraz z osobami studenckimi czy i w jaki sposób “aktywne” podejście do tekstu literackiego uruchamia w nas nowe procesy intelektualne.
Zaproponowana przez nas formuła zajęć w sposób szczególny mogłaby uaktywnić osoby studenckie, angażując je nie tylko w dydaktyczny proces zdobywania wiedzy, ale również w proces twórczy poprzez budowanie postaci teatralnych oraz myślenie o tekście zarówno w sposób metodologiczno-krytyczny, jak i artystyczny. Zajęcia odbywałyby się w oparciu o podejście interdyscyplinarne w połączeniu z indywidualnym twórczym zaangażowaniem oraz pracą w zespole.
Rodzaj przedmiotu
Koordynatorzy przedmiotu
Efekty kształcenia
Wiedza:
Absolwent
• zna w stopniu zaawansowanym fakty i zjawiska związane z dramatem i teatrem oraz rozumie rolę wiedzy o teatrze w naukach humanistycznych i w kulturze
• zna w stopniu zaawansowanym metody analizy i interpretacji tekstów kultury ze szczególnym uwzględnieniem tekstów dramatycznych oraz ich adaptacji scenicznych i/lub filmowych
Umiejętności
Absolwent
• potrafi dokonywać analizy dzieł literackich (szczególnie tekstów dramatycznych) oraz tekstów naukowych i materiałów źródłowych za pomocą odpowiednich narzędzi badawczych
• wykorzystuje interdyscyplinarne metody i narzędzia badawczych do analizy tekstów dramatycznych
• potrafi sformułować problem badawczy oraz zaplanować projekt artystyczny, wychodząc od znajomości zjawisk zachodzących w literaturze i kulturze
• potrafi przygotować projekt artystyczny oraz dokonać jego analizy indywidualnie oraz w zespole
Kompetencje społeczne
Absolwent
• ma kompetencje w zakresie wyboru najwłaściwszych środków służących do realizacji wskazanych zadań interpretacyjnych i twórczych
• szanuje zasady tolerancji i wykazuje wrażliwość wobec różnic kulturowych podczas pracy zespołowej nad projektem artystycznym
Kryteria oceniania
Ocena końcowa będzie wypadkową następujących ocen cząstkowych:
30% aktywny udział w dyskusji
40% projekt grupowy – scenopis wybranego fragmentu dramatu
30% końcowa prezentacja projektu
Dopuszczalna liczba nieobecności – 3 w semestrze
Literatura
Teksty dramatyczne:
- w każdym cyklu grupa pracuje na jednym wybranym tekście lub na kilku wybranych tekstach
Opracowania, teksty krytyczne (wybór):
Arystoteles, Poetyka
Manfred Pfister, The Theory and Analysis of Drama, 1991
Konstantin Stanisławski, Praca aktora nad rolą: materiały do książki, tłum. Jerzy Czech, 2011.
Richard Schechner, Performatyka: wstęp, tłum. Tomasz Kubikowski, 2006
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: