Seminarium magisterskie Interdyscyplinarne w zakresie antropologii i estetyki muzyki 3106-SEMMGR-INTER
Seminarium jest interdyscyplinarne, prowadzone wspólnie przez dwoje badaczy.
Pod kierunkiem dr hab. Anny Gruszczyńskiej-Ziółkowskiej, prof. ucz., realizowane są zagadnienia z zakresu szeroko rozumianej antropologii muzyki, pod hasłem "muzyka nie istnieje bez człowieka, a jego nie ma bez niej". Tematyka podejmowana na spotkaniach seminaryjnych dotyczy różnych momentów dziejowych muzyki, tradycji i kontekstów kulturowych (od paleolitu po współczesność). Przykładowe zagadnienia:
1. Tradycyjne koncepcje i pojęcia dotyczące brzmienia (np. nazywanie i klasyfikowanie zjawisk, toponimia onomatopeiczna).
2. Ikonografia dźwięku (np. malarstwo o tematyce muzycznej, analiza scen ukazujących wykonawstwo muzyczne, skład i brzmienie zespołów, ale też obrazujących pejzaże, życie społeczne, hałas, ciszę, brzmienie natury, itp.).
3. Przestrzeń dźwiękowa w ujęciu antropologicznym, w tym – horyzont dźwięku i przykłady przekraczania granic (np. audiogram ludzki i audiogramy innych zwierząt, „lot” szamański, eksploracje „Orfeuszowskie”, ekspansje akustyczne, fenomen obcości sygnału akustycznego).
4. Organizacja przestrzeni dźwiękowej (w tym także – intencjonalne ograniczenia, np. przestrzeń sakralna, strefy lub okresy ciszy; autoograniczenia - fizyczna i psychologiczna rola słuchawek).
5. Najnowsze osiągnięcia archeomuzykologii (np. zastosowanie narzędzi pomiarowych, rekonstrukcje, modelowanie matematyczne).
Poza indywidualną pracą z Dyplomantami i zajęciami z udziałem wszystkich uczestników seminarium, przewidywane są spotkania z zaproszonymi gośćmi, podczas których zaprezentują oni wybrane zagadnienia ze swoich badań, np.:
1. Grzechotki ceramiczne w kontekście archeologicznym – limes i ryt przejścia (mgr Katarzyna Tatoń, doktorantka Uniwersytetu Rzeszowskiego);
2. Ikonografia muzyczna Majów – wieloaspektowa metodologia badań (dr Monika Ciura);
3. Dane na temat dawnych praktyk wykonawstwa muzycznego, uzyskiwane dzięki zastosowaniu najnowszych technologii badawczych: aerofony archeologiczne z obszaru Polski (mgr Kacper Siejkowski, doktorant Uniwersytetu Jagiellońskiego);
4. Praktyka muzyczna Wikingów w wizjach twórców filmów fabularnych a dane źródłowe - archeologiczne, historyczne i etnograficzne (Anna Wrzodak)
5. Archeomuzykologia Kostaryki – oryginalność i niepowtarzalność gwizdków (mgr María Gabriela Arroyo Wong, doktorantka z Universidad de Costa Rica - spotkanie on-line );
6. Muzyka Nowej Hiszpanii XVI/XVII w. w świetle źródeł historycznych i ikonograficznych ( dr Anna Jurek Nathan, absolwentka naszego Instytutu, obecnie badaczka z Uniwersytetu Stanowego Meksyku w Toluce - spotkanie on-line);
7. Aulos w pracowni muzykologicznej (dr Olga Sutkowska, absolwentka naszego Instytutu, uczestniczka projektów badawczych Austriackiej Akademii Nauk i wykładowca na uniwersytetach niemieckich).
Pod kierunkiem dr hab. Tomasz Baranowskiego, prof. ucz. realizowane są zagadnienia z następujących obszarów badawczych:
1. estetyka muzyki od dziewiętnastego wieku po współczesność;
2. twórczość kompozytorów XIX i pierwszej połowy XX wieku;
3. kultura muzyczna XIX i XX wieku;
4. monografie zespołów lub instytucji muzycznych;
5. pianistyka XIX i XX wieku.
W ramach zajęć seminaryjnych omawiane będą również zagadnienia ogólnej metodologii pracy naukowej ze szczególnym uwzględnieniem zasad konstruowania tekstu naukowego.
Koordynatorzy przedmiotu
Rodzaj przedmiotu
Ogólnie: seminaria magisterskie | W cyklu 2026Z: fakultatywne obowiązkowe |
Tryb prowadzenia
Efekty uczenia się
Przygotowanie do samodzielnego opracowania tematu badawczego.
Kryteria oceniania
Aktywność na zajęciach, pisemna praca seminaryjna.
Praktyki zawodowe
Nie dotyczy.
Literatura
Literatura zostanie podana na początku zajęć. Dobierana jest w zależności od składu uczestników seminarium i deklarowanych zainteresowań oraz podejmowanych prac badawczych.