Panorama historii muzyki 3106-PHM-W1

Przedmiot „Panorama historii muzyki” ma na celu wprowadzenie studentów pierwszego roku studiów licencjackich w zagadnienia historii muzyki europejskiej – od średniowiecza do czasów najnowszych – zwanej „muzyką poważną”, „muzyką klasyczną”, „muzyką artystyczną”.
Kurs przedstawia w skondensowanej formie zakres tematyczny przedmiotów historycznych realizowanych w szczegółowym zakresie w kolejnych semestrach studiów, stanowiąc tym samym ramę orientacyjną dla całego toku kształcenia muzykologicznego na I stopniu. Pozwala on osobom niezaznajomionym z historią muzyki poznać jej szeroki zakres, który będzie wypełniany w pogłębiony sposób podczas zajęć kursowych poświęconych kolejnym epokom.
W ramach zajęć studenci zapoznają się z podstawowymi ramami chronologicznymi i charakterystyką kolejnych epok kulturowych, a także z ogólnym zarysem przemian stylistycznych w historii muzyki. Omówione zostaną kluczowe i podstawowe dla zrozumienia zarysu historii muzyki zjawiska i nurty charakterystyczne dla poszczególnych okresów (od średniowiecza po czasy współczesne) z uwzględnieniem właściwych im kontekstów. Istotnym elementem kursu jest również wprowadzenie w podstawową terminologię muzykologiczną oraz zapoznanie studentów z najważniejszymi narzędziami i kategoriami opisu stosowanymi w historii muzyki.

Zakresy tematyczne podzielone zostały na 3 bloki, prowadzone przez troje specjalistów.
Blok I
1. Od upadku Cesarstwa Rzymskiego po muzyczny rozkwit walońskiego południa
- Okres średniowiecza i renesansu w muzyce: periodyzacja, główne nurty estetyczno-stylistyczne epok, najważniejsze ośrodki.
2. Między St. Gallen a Padwą
- Formy i gatunki muzyki jedno- i wielogłosowej okresu średniowiecza
3. Od kompozytorskiej perfekcji do twórczości amatorskiej: co śpiewano i grano w XV i XVI wieku
4. Instytucje i patroni muzyki dawnej Rzeczpospolitej

Blok II
5. Wenecja od Monteverdiego do Vivaldiego
6. Lipsk Jana Sebastiana Bacha
7. Wiedeń trzech klasyków (Haydn, Mozart, Beethoven)
8. Paryż romantyków
Blok III
9. Warszawa od epoki Stanisława Augusta Poniatowskiego po wiek XX
- Kamieński - Kurpiński - Chopin - Zarębski - Karłowicz - Szymanowski - Bacewicz - Lutosławski - Szymański - Mykietyn
10. Paryż jako ośrodek modernizmu i awangard
- Satie - Debussy - Messiaen - Pierre Schaeffer - Boulez i inni
11. Indywidualności pozaeuropejskie
- Charles Ives - Edgard Varèse - Henry Cowell - Murray Schafer i inni)
12. Przemiany polityczno-społeczne i technologiczne a muzyka XX i XXI w.
- Totalitaryzmy, migracje, demokratyzacja, technologie nagrań dźwięku - muzyka komputerowa - nowe media - rozwój technologii AI.
13. Praca własna
14. Zaliczenie

Obecność na zajęciach jest obowiązkowa i stanowi jeden z warunków prawidłowej realizacji przedmiotu. Student zobowiązany jest do uczestnictwa w zajęciach w sposób regularny i aktywny.
Dopuszcza się maksymalnie 2 nieobecności w trakcie całego semestru. Limit ten stanowi łączny margines nieobecności i nie oznacza zwolnienia z obowiązku uczestnictwa w zajęciach.
Każda nieobecność przekraczająca ustalony limit wymaga uzupełnienia zaległości w formie i zakresie określonym przez koordynatora i osobę prowadzącą zajęcia. Zakres uzupełnienia powinien odpowiadać treści oraz liczbie opuszczonych zajęć i może obejmować w szczególności przygotowanie wskazanego materiału, pracę pisemną lub rozmowę zaliczeniową.
W przypadku znacznej liczby nieobecności koordynator przedmiotu może określić dodatkowe wymagania dotyczące uzupełnienia materiału niezbędnego do spełnienia warunków zaliczenia przedmiotu. Osobą, z którą kontaktują się studenci chcący uzupełnić nieobecności jest koordynator przedmiotu.
W szczególnych, odpowiednio udokumentowanych przypadkach, w szczególności związanych z chorobą lub innym zdarzeniem losowym, koordynator przedmiotu, w porozumieniu z osobami prowadzącymi zajęcia, może ustalić indywidualny sposób uzupełnienia zaległości lub zwiększyć dopuszczalny limit nieobecności. O tego typu przypadkach należy informować bez zbędnej zwłoki.