Estetyka muzyki 3106-1ES

Zajęcia o charakterze propedeutycznym poświęcone w głównej części nowożytnej estetyce muzycznej, co poprzedzone jest omówieniem myśli o muzyce wcześniejszych epok. Wyodrębniony został także obszar estetyki minionego półwiecza związany z refleksją wokół nowej muzyki. Część wykładowa koncentruje się na usystematyzowaniu poszczególnych zjawisk i tendencji, natomiast część ćwiczeniowa będzie polegać na przygotowaniu przez uczestników zajęć wybranych tekstów źródłowych związanych z tematyką wykładu. Podstawą wykładu jest "Historia estetyki muzycznej" Enrico Fubiniego.

Enrico Fubini, Historia estetyki muzycznej, Musica Iagellonica, Kraków 1997.
Carl Dahlhaus, Estetyka muzyki, Wydawnictwa UW, 2007.

Literatura dodatkowa jest podana w szczegółowym sylabusie przekazywanym studentom na początku semestru.

Enrico Fubini, Historia estetyki muzycznej, Musica Iagellonica, Kraków 1997.
Carl Dahlhaus, Estetyka muzyki, Wydawnictwa UW, 2007.
Georg Wilhelm Friedrich Hegel, Filozofia sztuki, albo estetyka. Wykłady z semestru letniego 1826 roku w transkrypcji Friedricha Carla Hermanna Victora von Kehleram, tłum. Marcin Pańków, Warszawa 2021.
Peter Kivy, Brzmienie uczuć. Esej o emocjach muzycznych zawierający pełną wersję tekstu Struny muszli, tłum. Jan Czarnecki, Mateusz Migut, Iwona Młoźniak, Małgorzata A. Szyszkowska, Warszawa 2022.
Roman Ingarden, Utwór muzyczny i sprawa jego tożsamości, w: idem, Studia z estetyki, t. 2, Warszawa 1958, s. 161–295.
Zofia Lissa, Uwagi o Ingardenowskiej teorii dzieła muzycznego, “Studia Estetyczne” 1966, t. 3, s. 95–113.
Roman Ingarden, Uwagi do Uwag Zofii Lissy, “Studia Estetyczne” 1966, t. 3, s. 115–128.
Karolina Kolinek-Siechowicz, Paweł Siechowicz, Zofia Lissa vs Roman Ingarden. Sprawa tożsamości dzieła muzycznego, “Acta Universitatis Lodziensis. Folia Philosophica. Ethica-Aesthetica-Practica”, 2020, s. 81–95: https://czasopisma.uni.lodz.pl/philosophica/article/view/8770/8597.
Lydia Goehr, Dzieła muzyczne w muzeum wyobraźni, Kraków 2022.
Roger Scruton, Understanding Music, w: idem, The Aesthetics of Music, s. 211–238.
Jerrold Levinson, Musical Thinking, “The Journal of Music and Meaning”, t. 1, 2003, sekcja 2: https://www.musicandmeaning.net/issues/showArticle.php?artID=1.2#:~:text=Print-,Article,-Discuss%20This%20Article.
Carl Dahlhaus, Idea muzyki absolutnej, w: idem, Idea muzyki absolutnej i inne studia, tłum. Antoni Buchner, Kraków 1988, s. 9–166.
Constantin Floros, Co to jest muzyka?, w: idem, Człowiek, miłość i muzyka, tłum. Marcin Trzęsiok, Kraków 2022, s. 35–48.
Karol Berger, Estetyka II. Zastosowania sztuki, w: idem, Potęga smaku. Teoria sztuki, tłum. Anna Tenczyńska, Gdańsk 2008, s. 137–222.
Anna Chęćka, Aposiopesis – etyczny wymiar doświadczania muzyki, w: idem, Ucho i umysł, Gdańsk 2012, s. 161–212.
Carolyn Abbate, Music – Drastic or Gnostic?, “Critical Inquiry” 2004, t. 30, nr 3, s. 505–536.
Anna Chęćka, Cielesność doświadczenia muzycznego, w: idem, Ucho i umysł, Gdańsk 2012, s. 213–264.