Niebezpieczne związki. Sztuka i polityka 3105-NZ-SP
Zajęcia w formie konwersatorium, o otwartej formule, dedykowane studentom studiów magisterskich uzupełniających, poświęcone różnorodnym, nie zawsze oczywistym związkom sztuki z polityką w 20. wieku.
Określone zostaną różne formy relacji sztuki z polityką oraz ideologizacja sztuki – nie tylko w systemach totalitarnych. Wskazane zostaną mechanizmy politycznych uwikłań i manipulacji. Szczegółowy program zajęć zostanie ustalony na początku zajęć – po określeniu indywidualnych zainteresowań osób uczestniczących w zajęciach.
Przedstawiona lista lektur ma formułę otwartą, możliwa i mile widziana jest jej modyfikacja, poszerzenie o nowe teksty kultury pod wpływem sugestii uczestników tej specjalizacji.
Koordynatorzy przedmiotu
Rodzaj przedmiotu
Efekty uczenia się
Wiedza: absolwent zna i rozumie
K2_W02 zna terminologię z zakresu historii sztuki na poziomie rozszerzonym
K2_W03 ma uporządkowaną, pogłębioną wiedzę, obejmującą terminologię, teorie i metodologię z zakresu historii sztuki i innych nauk historycznych
K2_W04 ma uporządkowaną, pogłębioną, prowadzącą do specjalizacji, szczegółową wiedzę z zakresu dziedzin nauki i dyscyplin naukowych, właściwych dla historii sztuki
K2_W05 ma szczegółową wiedzę o współczesnych dokonaniach, szkołach badawczych, obejmującą wybrane obszary dziedzin nauki i dyscyplin naukowych, właściwych dla historii sztuki
Umiejętności: absolwent potrafi:
K2_U01 wyszukiwać, analizować, oceniać, selekcjonować i integrować informacje z zakresu historii sztuki z wykorzystaniem różnych źródeł oraz formułować na tej podstawie krytyczne sądy
K2-U02 wykorzystywać pogłębione umiejętności badawcze, obejmujące analizę prac innych autorów, syntezę różnych idei i poglądów, dobór metod i konstruowanie narzędzi badawczych, opracowanie i prezentację wyników, pozwalające na oryginalne rozwiązywanie złożonych problemów w zakresie dziedzin nauki i dyscyplin naukowych właściwych dla historii sztuki
K2_U03 integrować wiedzę z różnych dyscyplin w zakresie historii sztuki oraz zastosować ją w nietypowych sytuacjach profesjonalnych
K2_U04 przeprowadzić krytyczną analizę i interpretację różnych rodzajów dzieł sztuki, stosując oryginalne podejścia, uwzględniające nowe osiągnięcia historii sztuki, w celu określenia ich znaczeń, oddziaływania społecznego oraz miejsca w procesie historyczno-kulturowym
K2_U06 stosować umiejętność formułowania opinii krytycznych o wytworach kultury na podstawie wiedzy naukowej i doświadczenia oraz umiejętność prezentacji opracowań krytycznych w różnych formach i w różnych mediach
K2_U07 potrafi porozumiewać się z wykorzystaniem różnych kanałów i technik informacyjno-komunikacyjnych ze specjalistami z zakresu historii sztuki oraz dziedzin nauki i dyscyplin pokrewnych oraz niespecjalistami, w języku polskim i języku obcym, a także popularyzować wiedzę o humanistyce oraz wytworach kultury i jej instytucjach
Kompetencje społeczne: absolwent jest gotów do:
K2_K04 prawidłowego identyfikowania i rozstrzygania dylematów związane z wykonywaniem zawodu, rozumie konieczność przestrzegania norm etycznych w pracy historyka sztuki i popularyzacji wiedzy z zakresu historii sztuki
K2_K05 interesowania się aktualnymi wydarzeniami kulturalnymi, nowatorskimi formami wyrazu artystycznego, nowymi zjawiskami w sztuce
Kryteria oceniania
wymagane: przygotowanie do zajęć i aktywny w nich udział – brane pod uwagę przy wystawianiu oceny końcowej w tym samym stopniu, co wynik kolokwium
Podczas przygotowania wszystkich prac zaliczeniowych, esejów, prezentacji i referatów obowiązuje całkowity zakaz korzystania z narzędzi generatywnej sztucznej inteligencji.
Praca uczestników zajęć musi być wynikiem wyłącznie ich własnej aktywności intelektualnej, opartej na analizie dzieł, źródeł i literaturze przedmiotu wskazanej w sylabusie lub samodzielnie wyszukanej w bibliotekach, archiwach i cyfrowych repozytoriach.
Uczestnik kursu ponosi pełną odpowiedzialność za treść pracy. Obecność w tekście fikcyjnych faktów, nieistniejących dzieł sztuki lub zmyślonych pozycji bibliograficznych, etc. skutkuje automatycznym wystawieniem oceny niedostatecznej i wszczęciem postępowania dyscyplinarnego, bez względu na deklarowany przez studenta sposób przygotowania tekstu.
dopuszczalne dwie nieusprawiedliwione nieobecności
Literatura
Przedstawiona lista lektur ma formułę otwartą, możliwa i mile widziana jest jej modyfikacja, poszerzenie o nowe teksty kultury pod wpływem sugestii uczestników tej specjalizacji.
Przykładowe lektury:
Eksteins Modris, Święto wiosny: wielka wojna i narodziny nowego wieku; przeł. Krystyna Rabińska, Warszawa 1996 (fragmenty)
Eksteins Modris, Taniec w słońcu: geniusz, celebra i kryzys prawdy w epoce nowoczesnej, przeł. Jerzy Łoziński, Warszawa 2015 (fragmenty)
Michael Geyer, Sheila Fitzpatrick, red., Beyond Totalitarianism: Stalinism and Nazism Compared, Cambridge 2008 (fragmenty)
Romy Golan, Modernity and Nostalgia: Art and Politics in France between the Wars, New Haven and London 1995
Roger Griffin, Modernism and Fascism. The Sense of a Beginning under Mussolini and Hitler, London 2007
Boris Groys, Stalin jako totalne dzieło sztuki, przeł. Piotr Kozak, Warszawa: Wydawnictwo Sic!, 2010
Dariusz Konstantynów, On the Reception of Soviet Art in Poland in the 1930s, “Centropa” 1, 2010: 31-45
Alina Kowalczykowa, Piłsudski i tradycja, Chotomów 1991
Kunst und Propaganda: Im Streit der Nationen 1930–1945, kat. wyst. Deutsches Historisches Museum, Berlin 2007
Leinwand A., U początków kultury sterowanej: Rosja 1917-1922, Warszawa 1992
Luba I., Duch romantyzmu i modernizacja. Sztuka oficjalna Drugiej Rzeczypospolitej, Warszawa 2012
Luba I., Paradoks sztuki narodowej i modernizmu. Władysław Strzemiński laureatem nagrody artystycznej miasta Łodzi w roku 1932, „Biuletyn Historii Sztuki” 2012, nr 3/4, s. 707-732
Lynn Mally, Culture of the Future: The Proletkult Movement in Revolutionary Russia, Berkeley 1990
E. Michaud, The Cult of Art in Nazi Germany, Stanford 2004
J. Petropoulos, Art as Politics in the Third Reich, Chapel Hill and London 1996
Piotr Piotrowski, Awangarda w cieniu Jałty. Sztuka w Europie Środkowo-Wschodniej w latach 1945–1989, Poznań 2005
Piotr Piotrowski, Agorafilia: sztuka i demokracja w postkomunistycznej Europie, Poznań: Dom Wydawniczy Rebis, 2010
Anthony Smith, Nationalism and Modernism: A Critical Survey of Recent Theories of Nations and Nationalism, New York 1998
Marla Stone, The Patron State: Culture and Politics in Fascist Italy, Princeton 1998
Turowski A. red, Między sztuką a komuną: teksty awangardy rosyjskiej 1910-1932, Kraków 1998
Wołkow S., Czarodziejski chór. Historia kultury rosyjskiej od Tołstoja do Sołżenicyna, przeł. W. Stanisławski, Warszawa 2015