Historia i teoria fotografii 3105-LHITF-K
Zajęcia obejmują wybrane zagadnienia z zakresu historii i teorii fotografii na świecie i w Polsce.
Analizie podlegają przede wszystkim problemy kluczowe dla zrozumienia znaczenia fotografii w praktykach artystycznych i w dyskursie o sztuce.
Zajęcia obejmą podstawowe tematy z zakresu historii fotografii, takie jak: debaty wokół początków medium, piktorializm, związki fotografii i awangardy (konstruktywizm, surrealizm), fotografia humanistyczna i jej globalny/lokalny wymiar, fotomedializm, praktyki intermedialne, znaczenie istotnych wystaw fotograficznych.
Wprowadzone zostaną także zagadnienia teoretyczne, takie jak: spór o realizm fotografii, debata na temat statusu fotografii jako sztuki, etyczny i społeczny wymiar praktyki fotograficznej, antropologia obrazu, miejsce fotografii w badaniach nad kulturą wizualną i w badaniach postkolonialnych.
Podczas zajęć omawiane będą ważne z punktu widzenia historii i teorii fotografii teksty źródłowe, stanowiące podstawę do wspólnej dyskusji.
Metody prowadzenia zajęć:
konwersatorium / praca z tekstem / praca w grupie / dyskusja w oparciu o prezentację multimedialną
Koordynatorzy przedmiotu
Rodzaj przedmiotu
Efekty uczenia się
Po ukończeniu kursu osoby studiujące:
Znają i rozumieją:
K_W02 – w zaawansowanym stopniu terminologię historyczno-artystyczną dotyczącą dzieł sztuki, w szczególności w zakresie technik, materiałów, funkcji, datowania, warunków przechowywania, sposobów inwentaryzacji
K_W04 – szczegółowe zagadnienia z zakresu historii sztuki w ujęciu chronologicznym, tematycznym i problemowym, w zakresie najważniejszych stylów artystycznych, kierunków, ruchów, tendencji, środowisk, epok historyczno-artystycznych
Potrafią:
K_U04 – wykorzystywać posiadaną wiedzę w zakresie rozpoznawania różnych rodzajów obiektów sztuki (pod względem techniki, typologii, chronologii, stylistyki, genezy, atrybucji) oraz przeprowadzenia ich krytycznej analizy i interpretacji z zastosowaniem typowych metod, w celu określenia ich znaczeń, oddziaływania społecznego i miejsca w procesie historyczno-kulturowym
K_U07 – komunikować się z otoczeniem z wykorzystaniem specjalistycznej terminologii, poglądów różnych badaczy historii sztuki i historii kultury
K_U11 – planować i organizować pracę indywidualną oraz w zespole (także o charakterze interdyscyplinarnym)
Są gotowe do:
K_K01 – krytycznej oceny posiadanej wiedzy i odbieranych treści, dostępnych poprzez wszystkie kanały wykorzystywane w naukach o sztuce
K_K02 – uznawania znaczenia wiedzy we właściwym określeniu priorytetów służących realizacji zadań, sformułowanych problemowo przez siebie i innych, w tym ekspertów
Kryteria oceniania
Forma zaliczenia:
Zaliczenie na podstawie kolokwium pisemnego.
Kryteria oceniania:
Warunkiem zaliczenia jest uzyskanie przynajmniej 55% punktów z kolokwium pisemnego. Dodatkowo w ocenie końcowej może został uwzględniona aktywność na zajęciach (zaangażowanie w grupowych dyskusjach).
Podczas kolokwium pisemnego obowiązuje zakaz korzystania z urządzeń elektronicznych. Każda próba wsparcia się zewnętrznym oprogramowaniem, w tym AI, jest traktowana jako rażące naruszenie etycznych zasad uzyskiwania przez studentów i studentki zaliczeń zajęć i egzaminów. Użycie nieuprawnionych pomocy (np. notatek, telefonu komórkowego, smartwatcha lub innego urządzenia z dostępem do informacji, słuchawek, konsultacji z innymi osobami, sprawdzania cudzych arkuszy i manipulacji materiałami) podczas zaliczenia (w sali i zdalnie) skutkuje natychmiastowym zakończeniem zaliczenia dla danego studenta/tki i wystawieniem im oceny niedostatecznej.
W przypadku podejrzenia braku samodzielności pracy zaliczeniowej, prowadząca ma prawo do przeprowadzenia dodatkowej weryfikacji (np. podczas indywidualnej rozmowy) znajomości literatury przedmiotu cytowanej w pracy, doboru zastosowanej metodologii badawczej, znajomości przywoływanych dzieł etc. Stwierdzenie braku samodzielności pracy skutkuje oceną niedostateczną i może być podstawą do wszczęcia postępowania dyscyplinarnego.
Dopuszczalna liczba nieobecności w semestrze: dwie nieobecności
Literatura
Batchen Geoffrey, Burning with Desire. The Conception of Photography, Cambridge MA 1997.
Bates David, Photography & Surrealism. Sexuality, Colonialism and Social Dissent, London-New York 2003.
Barthes Roland, Światło obrazu. Uwagi o fotografii, tłum. Jacek Trznadel, Warszawa 2008.
Bułhak Jan, Fotografika, Warszawa 1931.
Coke vad Deren, The Painter and the Photograph: from Delacroix to Warhol, Albuquerque 1972.
Collaboration: A Potential History of Photography, red. Ariella Aïsha Azoulay, Wendy Ewald, Susan Meiselas, Leigh Raiford, Laura Wexler, New York 2024.
Cotton Charlotte, Fotografia jako sztuka współczesna, tłum. Magdalena Buchta, Piotr Nowakowski, Piotr Paliwoda, Kraków 2010.
Czartoryska Urszula, Przygody plastyczne fotografii, Warszawa 1965 [Gdańsk 2002].
Taż, Fotografia – mowa ludzka. Perspektywy teoretyczne, red. Leszek Brogowski, Gdańsk 2005.
Taż, Fotografia – mowa ludzka. Perspektywy historyczne, red. Leszek Brogowski, Gdańsk 2007.
Edwards Steve, Fotografia. Bardzo krótkie wprowadzenie, Kraków 2014.
Font-Reaulx de Dominique, Painting and Photography: 1839-1914, Paris 2013.
Fotografia i filozofia. Szkice o pędzlu natury, red. Scott Walden, Kraków 2013.
Fried Michael, Why Photography Matters as Art as Never Before, New Haven 2008.
Frizot Michel, A New History of Photography, Cologne 1999.
Galassi Peter, Before Photography. Painting and the Invention of Photography, New York 1981.
Kemp Wolfgang, Historia fotografii. Od Daguerre’a do Gursky’ego, tłum. Mariusz Bryl, Kraków 2014.
Krauss Rosalind, Fotograficzne współrzędne surrealizmu, tłum. Agnieszka Rejniak-Majewska, „Przegląd Kulturoznawczy” 2006, nr 1, s. 100-117.
Lechowicz Lech, Fotoeseje. Teksty o fotografii polskiej, Warszawa 2010.
Tenże, Historia fotografii. Część 1: 1839-1939, Łódź 2012.
Mazur Adam, Historie fotografii w Polsce 1839-2009, Warszawa 2009.
Scharf Aaron, Art and Photography, London 1991.
Sobota Adam, Szlachetność techniki. Artystyczne dylematy fotografii w XIX i XX wieku, Warszawa 2001.
Sontag Susan, O fotografii, tłum. Sławomir Magala, Kraków 2009.
Szczegółowy wykaz tekstów do opracowania zostanie przedstawiony na pierwszych zajęciach.