Sztuka Afryki 3102-XSAF

Cykl wykładów poświęconych sztuce afrykańskiej obejmuje obszerne omówienie twórczości artystycznej ludów Czarnej Afryki (obszaru kontynentu afrykańskiego położonego na południe od Sahary) od czasów najdawniejszych (prehistoryczne ryty i malowidła naskalne) do chwili obecnej (współczesna sztuka Makonde, malarstwo tingatinga).
Omawiane są nie tylko walory estetyczne poszczególnych dzieł sztuki, ale także społeczna funkcja rzeźb i masek, osadzonych w określonym kontekście kulturowym (ich bezpośredni związek z tradycyjnymi wierzeniami, różnego rodzaju obrzędami o charakterze rodzinnym i plemiennym, a także z działalnością tajnych stowarzyszeń).
Materiał został pogrupowany zgodnie z podziałem na następujące kręgi stylistyczne:
- Sudan Zachodni (style: Bambara, Dogon, Mossi, Senufo, Bobo)
- Wybrzeże Atlantyckie i Wielka Puszcza (style: Mende, Kissi, Dan, Kran)
- Stare Cywilizacje Wybrzeża Gwinejskiego (style:Nok, Ife, Benin, Joruba, Aszanti)
- Między Nigrem a Kongiem (style: Ibo, Idżo, Ibibio, Ekoi, Bamum, Bamileke)
- Kongo (style:Bakongo, Bateke, Bapende, Basonge, Bakuba, Czokwe i in).
- Afryka Wschodnia (styl: Makonde)
Wykłady są bogato ilustrowane eksponatami muzealnymi, reprezentatywnymi dla tradycyjnej sztuki afrykańskiej. Bezpośredni kontakt z eksponatami ma ułatwić zdobycie wiedzy, która pozwoli na odróżnienie autentycznych dzieł sztuki od ?pamiątek z Afryki? produkowanych masowo dla turystów, które docierają także do Polski.
Nie pominięto też twórczości kilku wybitnych, współczesnych rzeźbiarzy i malarzy Czarnego Lądu, których prace są inspirowane tradycyjną sztuką afrykańską ( Malangatana, Sokari Douglas Camp i inni)
Uzupełnieniem zajęć są pokazy multimedialne.