(in Polish) Twórcze pisanie z hiperfikcją w języku portugalskim 3305-TPH-U
Electronic literature occupies a unique intersection between two very different media: games and stories told with words. How can we balance the needs of playability with the sometimes conflicting needs of narrative? Is the creator of these works an author or a “designer”? How do you write prose intended to be manipulated by an audience? Attempting to answer these questions and exploring the theoretical implications of interactive writing will be one of the main goals of this course.
The second main objective is to learn Portuguese through the recursive process of writing — planning, textualisation and revision. The practice of creative writing in a foreign language creates an environment conducive to risk-taking and experimentation, thus becoming an opportunity for the student to develop their knowledge of the language (vocabulary, grammar, language registers...), but also to explore it in a more personal and free way.
The course will be essentially workshop-based with a lot of experimentation. We will explore different interactive narratives and learn to write our own stories using TWINE, one of the most accessible tools for writing hyperfiction. We will carry out various experiments, culminating in a final project: a work of creative writing in electronic literature.
All the works that we will analyse and create together will help us to structure our discussions on what these new, ever-evolving media tell us about narrative in the 21st century.
Content Advisory:
Some of the literary works discussed in this course may contain graphic depictions of violence, war, sexual content, or other potentially disturbing themes. These elements are examined within their literary, historical, and cultural contexts. Students who may find such content distressing are encouraged to contact the instructor in advance to discuss alternative materials or coping strategies.
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A literatura eletrónica encontra-se numa encruzilhada única entre dois meios muito diferentes: os jogos e as histórias contadas com palavras. Como podemos equilibrar as necessidades da jogabilidade com as necessidades, por vezes contraditórias, da narrativa? O criador destas obras é um autor ou um «designer»? Como escrever prosa destinada a ser manipulada pelo público? Tentar responder a estas perguntas e explorar as implicações teóricas da escrita interativa será um dos principais objetivos deste curso.
O segundo objetivo principal é aprender português através de um processo recorrente de escrita — planeamento, textualização e revisão. A prática da escrita criativa numa língua estrangeira cria um ambiente propício à assunção de riscos e à experimentação, tornando-se assim uma oportunidade para o aluno desenvolver os seus conhecimentos da língua (vocabulário, gramática, registos linguísticos...), mas também para a sua descoberta mais pessoal e livre.
O curso terá essencialmente um caráter prático, com muitas experiências. Vamos descobrir diferentes narrativas interativas e aprender a escrever as nossas próprias histórias com a ajuda da ferramenta TWINE, uma das ferramentas mais acessíveis para escrever hiperficção. Realizaremos várias experiências que culminarão num projeto final: uma obra de escrita criativa de literatura eletrónica.
Todos os trabalhos que analisaremos e criaremos em conjunto nos ajudarão a organizar as nossas discussões sobre o que esses novos meios de comunicação, em constante evolução, nos dizem sobre a narrativa no século XXI.
Aviso sobre o conteúdo:
Algumas das obras literárias abordadas neste curso podem conter descrições explícitas de violência, guerra, conteúdo sexual ou outros temas potencialmente perturbadores. Estes elementos são analisados nos seus contextos literário, histórico e cultural. Os estudantes que considerem este tipo de conteúdo sensível são encorajados a contactar o docente antecipadamente para discutir materiais alternativos ou estratégias de apoio.
Type of course
Prerequisites (description)
Course coordinators
Learning outcomes
Knowledge
The graduate:
• K_W1 – knows and understands advanced terminology related to narrative theory, electronic literature, and interactive media;
• K_W2 – is familiar with the main research directions in digital literature and interactive fiction, with a particular focus on the Twine environment;
• K_W3 – understands diverse methodologies used in the analysis of nonlinear and hypertext narratives;
• K_W4 – knows the historical and cultural contexts that have influenced the development of interactive narrative forms;
• K_W5 – understands the place of interactive fiction research within the broader field of digital humanities and its connections to literary theory, game studies, and media studies.
• K_W6 – understands how creative writing in digital and interactive contexts supports language development, stylistic awareness, and expressive precision in a second or foreign language.
Skills
The graduate:
• K_U1 – can analyze and interpret interactive narratives using tools of literary criticism, narrative theory, and digital media analysis;
• K_U2 – is able to design and create original interactive narratives in Twine, applying principles of nonlinear storytelling and interaction design;
• K_U3 – can integrate theoretical reflection with creative practice, producing analytically informed interpretations of their own projects;
• K_U4 – can compare and contextualize interactive works in their historical, cultural, and technological dimensions;
• K_U5 – uses academic language and literary terminology to describe and interpret phenomena related to interactive literature with precision.
• K_U6 – demonstrates linguistic creativity and stylistic flexibility by composing interactive stories in a target language, expanding vocabulary, register awareness, and narrative expression.
Social Competences
• K_K1 – recognizes the importance of interdisciplinary collaboration in the study of digital literature and interactive narratives;
• K_K2 – is aware of ethical, cultural, and social aspects of creating and interpreting interactive fiction;
• K_K3 – is able to critically evaluate and creatively use new technologies within the humanities;
• K_K4 – understands the need for continuous learning in the dynamically evolving field of digital humanities.
• K_K5 – values creative writing as a means of intercultural communication and language practice, fostering confidence in expressing complex ideas in a second or foreign language.
Assessment criteria
Students will be assessed based on the following criteria:
Active participation in class: 20%. An important element of this course will be interaction and discussion about the works from the weekly program. Students are expected to read/recreate the assigned works outside of class and be prepared to share their opinions, experiences, and favorite quotes or passages. Attendance is mandatory, and no more than two unexcused absences are allowed.
Experiences during the semester, 30%. During the semester, you will be asked to create several “experiences,” or micro-projects designed to familiarize you with the distinctive creativity of this writing medium. Each experience should be accompanied by a one-paragraph text explaining your intentions for the project and any insights or conclusions you drew while creating it.
Final project, 30%. In the last week of class, you will present a final project that tells a short interactive story. The project may incorporate elements from previous weeks' experiences or take a different direction. You will have the opportunity to get feedback from your peers and make revisions before submitting the final version. The final version should be accompanied by a one-page artist's statement placing the work in the context of the class discussions and readings.
Close Reading, 20%. Each student should select an interactive work from the list of works presented in class and conduct a close reading at a more detailed level than required in a standard assignment. This may require reviewing the work several times to gain a more complete picture or researching other works by the same author or existing academic studies on the work. The results should be presented to the class in a 10-minute presentation, which should include a bibliography of research citing at least two sources.
Students will be graded according to the following scale:
<60% - 2; 60%-70% - 3; 71%-76% - 3+; 77%-84% - 4; 85%-91% - 4+; 92%-99% - 5; 100% - 5!
N.B.1 Important! Use artificial intelligence tools only after consulting one of the instructors, in an authorized and ethical manner, and in accordance with URK guidelines: https://dokumenty.uw.edu.pl/dziennik/DURK/Lists/Dziennik/Attachments/134/DURK.2023.98.UURK.98.pdf.
N.B.2. To participate in the course, you will need a laptop or tablet with a screen size of at least 10 inches. Mobile phones may not be used for writing tasks.
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Participação ativa nas aulas: 20%. Uma componente importante deste curso será a interação e a discussão das obras do programa semanal. Espera-se que os alunos leiam/reproduzam as obras atribuídas fora da aula e venham preparados para partilhar opiniões, experiências e citações ou excertos favoritos. A frequência é obrigatória, e não são permitidas mais de duas faltas injustificadas.
Experiências ao longo do semestre, 30%. Ao longo do semestre ser-te-á pedido que cries várias «experiências», microprojetos concebidos para te familiarizares com a criatividade distintiva destemedium de escrita. Cada experiência deve ser acompanhada por um texto de um parágrafo explicando as suas intenções para o projeto e quaisquer insights ou lições aprendidas com a sua criação.
Projeto final, 30%. Durante a última semana de aula, apresentarás um projeto final que conta umahistória curta interativa. O projeto pode incorporar elementos das experiências semanais anteriores ou explorar uma direção diferente. Terás a oportunidade de receber feedback dos colegas e fazer revisões antes de entregar a versão final. A entrega final deve ser acompanhada por uma declaração do artista de uma página, colocando o trabalho no contexto das discussões e leituras da aula.
“Close Reading” / Leitura à lupa, 20%. Cada aluno deverá escolher uma obra interativa da lista de obras apresentadas nas aulas e realizar uma leitura à lupa [“close reading”] da mesma, a um nível mais aprofundado do que o exigido numa tarefa padrão. Isso pode exigir a navegação pela obra várias vezes para obter uma perspetiva mais completa, ou a realização de alguma pesquisa sobre outras obras do mesmo autor ou estudos académicos existentes sobre a obra. Partilhará os seus resultados com a turma através de uma apresentação de 10 minutos, que deverá incluir uma bibliografia de pesquisa emque se citam, pelo menos, duas fontes.
Os alunos serão avaliados de acordo com a seguinte escala:
<60% - 2; 60%-70% - 3; 71%-76% - 3+; 77%-84% - 4; 85%-91% - 4+; 92%-99% - 5; 100% - 5!
N.B.1 Importante! Use ferramentas de inteligência artificial somente após consultar um dos professsores, de maneira autorizada e ética, e de acordo com as diretrizes da URK: https://dokumenty.uw.edu.pl/dziennik/DURK/Lists/Dziennik/Attachments/134/DURK.2023.98.UURK.98.pdf.
N.B.2. Para participar no curso, necessitará de um computador portátil ou tablet com um ecrã de pelo menos 10 polegadas. Os telemóveis não podem ser utilizados para tarefas de escrita.
Practical placement
Translator, literary critic, language and literature teacher, editor, narrative game designer
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Tradutor, crítico literário, professor de língua e literatura, editor, designer de jogos narrativos
Bibliography
Hiperfiction works / Obras de hiperficção
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> A Praia, Leonor Ruiz
> Queers apaixonadas no fim do mundo, Anna Anthropy
> A Casa do Trevo, Raimundo Açor
> O Ornitólogo Sentimental, Raimundo Açor
> Entrevista com o Gato, Anna Anthropy
> Type Help, William Rous
> Howling Dogs, Porpentine
Textbooks / Manuals
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Anthropy, Anna (2019) Make your Own Twine Games. San Francisco: No Starch Press.
Carvalho, Mário (2018) Quem Disser o Contrário é porque Tem Razão — Guia prático de escrita de ficção. Porto: Porto Editora. [trechos fotocopiados]
Mancelos, João de (2017) Introdução à Escrita Criativa. Lisboa: Edições Colibri. [trechos fotocopiados]
Dictionaries / Dicionários
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Guadalupi, Gianni e Manguel, Alberto (2013) Dicionário de Lugares Imaginários. Tradução de Ana Falcão Bastos e Carlos Vaz Marques, Lisboa: Tinta-da-China.
Chevalier, J. e Gheerbrant, A. (1994) Dicionário dos Símbolos. Lisboa: Teorema.
AAVV, Dicionário de Sinónimos, Porto, Porto Editora, 1995.
AAVV, The Oxford-Duden Pictorial Portuguese and English Dictionary, Oxford,Oxford University Press, 1995.
Pleciński, Jacek, Dicionário Idiomático português-polaco, Poznań, Wydawnictwo Naukowe UAM, 1998.
Lindley Cintra e Celso Cunha, Nova Gramática do Português Contemporâneo, Lisboa, Edições Sá da Costa, 1990.
Webpages / Páginas WWW
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Infopedia - https://www.infopedia.pt/
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Dicionário Priberam - https://dicionario.priberam.org/
Passive bibliography / Bibliografia passiva
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Anthropy, A. (2012). Rise of the Videogame Zinesters: How Freaks, Normals, Amateurs, Artists, Dreamers, Drop-outs, Queers, Housewives, and People Like You Are Taking Back an Art Form. New York: Seven Stories Press.
Reed, A. (2021b). «2012: Howling Dogs», 50 Years of Text Games, 4 de novembro. Disponível em: https://if50.substack.com/p/2012-howling-dogs (data de acesso: 22 de fevereiro de 2022).
Reed, A. (2017). Changeful Tales: Design-driven Approaches Toward More Expressive Storygames. Tese de doutoramento. Universidade da California, Santa Cruz. Disponível em: https://escholarship.org/uc/item/8838j82v (data de acesso: 19 de março de 2022).
Reis, C. (2018). Dicionário de Estudos Narrativos. Coimbra: Edições Almedina.
Ryan, M. (2006). Avatars of Story. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Ryan, M. (2009). «Narrative Games to Playable Stories: Toward a Poetics of Interactive Narrative», Storyworlds: A Journal of Narrative Studies, Volume 1, pp. 43-59. doi: 10.1353/stw.0.0003.
Salter, A. & Moulthrop, S. (2021). Twining: Critical and Creative Approaches to Hypertext Narratives. Massachusetts: Amherst College Press.
Short, E. (2012). «IF Comp 2012: Howling Dogs (Porpentine)», Emily Short's Interactive Storytelling, 10 de outubro. Disponível em https://emshort.blog/2012/10/10/if-comp-2012-howling-dogs-porpentine/ (data de acesso: 12 de janeiro de 2022).
Additional information
Additional information (registration calendar, class conductors, localization and schedules of classes), might be available in the USOSweb system: